普罗米修斯戏剧演出：普罗米修斯遗憾醉酒 太阳神和酒神在打赌火种问题
演出：希腊阿提斯剧院
时间：2013/03/24 14:30
地点：国家戏剧院
文 李时雍（2013年度驻站评论人）
「什么时候？」「然而有一天将会到来。」舞台上，石砾堆砌围成圆形如仪式祭坛般的空间，铺满了层层黄土，诸神及歌队在剧院内场灯犹亮未暗时上台，一个，二个，三个……，成阵成列，站定，逐一趴伏于土泥，脸朝下，突地双手受缚于身后之姿，悬吊起，落下后侧过身，只手将全身沉重撑起，久久又再落下。竭力呼吸，肺腑一句而起似对向穹苍或人间的叩问「……将会到来。」然后观众的视线，将会注意到他们手指的舞台半空三串垂下的链条，金属冷光中，受缚的主角走上舞台，走进圆内。
希腊神话中，因爱怜人类而窃取火种并传授予人们文明与技艺，遂被宙斯判罚受缚于高加索山脉岩石上的普罗米修斯故事，在导演狄奥多罗斯．特尔左布勒斯（Theodoros Terzopoulos）此次的版本中，成为了台上中央简约象征的祭仪戏剧空间，六个似歌队般演员以特尔左布勒斯动作体系「The Biodynamic Method」彷如酒神与太阳神的对峙，所有能量源自呼吸与身体动作震颤的理智与极限间，讲述劝说或批判着受审者；而普罗米修斯（Meletios Ilias饰）自始不动如缚于三道链锁之下，台词中又追忆、又隐隐预示着某一「将会到来」的诸神终局。特尔左布勒斯所亲自饰演的说书人，则在段落之中自台前阶下露身，对着台上诸人旁白事件故事。
六人队伍组成的几何构图画面，以普罗米修斯为视点中心，拉出另一道延伸自上舞台至前方说书人的观看动线；形式有序的「视觉性」中，对立着的是每一演员源自「肉身性」深处而涌发的声音，或述或歌，是他们身体在被缚中如癫震荡的动态，是中段唯一出场的女神伊娥（Sophia Hill饰）上台后始流变的整体线条，六人从矩形队伍随身体延展移动，成为一道横划过台之中的对角线。特尔左布勒斯经营跨文化剧场，此出《普罗米修斯》依表演地域、剧院空间多所调整，相对于网上可见影像中藉环境、场景、装置所创造更具戏剧幻觉的效果，国家剧院内极简设计反突显其空间象征形式，进而充满当代的感受特质。
神话中所含括诸多丰饶的概念思想，在当今亦更显其寓意，关于造物主与人类，关于文明起源及其罪恶，何以受阻，关于时间性以及命运的决定论（「什么时候？」「然而有一天将会到来。」），在特尔左布勒斯自空间到身体到词语结构几何的部署上，另藉震颤与呼吸所传出拮抗的酒神般能量；进一步地，透过当代影像中常见的音画不同步：不时穿插进空袭警报声响，机关枪击发爆破，偶尔的手风琴旋律，并在演员现代西装衬衫赤足造形，或是链锁片片铁片如军事用铁蒺藜的锐利刀锋，在画内外音象之间隙引入了当代政治（亦即窃火技艺所发展至今的人类文明）的批判性空间。
然而由此重探古典神话的当代意含的《普罗米修斯》终究是困难的呈现。它的跨文化脉络，在希腊语、土耳其语与德语反复歌诵「然而有一天将会到来。」所创造的音韵节奏和戏剧结构，是否得以弥补在地脉络对于跨文化剧场理解的局限？又如何能在此剧的当代性意含上看见在地的政治批判空间；抑或是，在一个相对于太阳神文化般主导秩序伦理的地域中，我们是否能找到如同酒神般的身体动力系统，形构出独特的几何对位，思索属于自身悲剧的诞生，都是特尔左布勒斯在最后那一句以中文念读出的诗句后，留下我们持续的问题。
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发表于 2013-4-3 00:30